Friederike Meese absolvierte ihr Diplom mit Auszeichnung 2010 an der Universität der Künste Berlin bei Hartmut Meyer und agiert seitdem als freie Bühnenbildnerin und Künstlerin. Neben eigenen Arbeiten ist sie in der kulturellen Bildung aktiv und kreiert Entwürfe gemeinsam mit Kindern und Jugendlichen. Auch der Stadtraum, in dem sie spielerische und partizipative Projekte und Workshops anleitet, dient ihr als Bühnenbild. Wahrnehmung und aktive Mitgestaltung des eigenen Umfelds sind ihr Anliegen und künsterisches Interesse.
2022
Gruppenausstellung "What Matters", Akademie der Künste Berlin
Spiele den Fußgänger oder Saurier sucht Parmesan, Stadtkartenspiel
Der kleine Horrorladen (Bühne), Fontane Haus, Berlin
Die Lesetorte, partizipatives Möbelprojekt, Anna-Seghers-Bibliothek Berlin
2021
Stipendium Villa Serpentara der Jungen Akademie der Akademie der Künste
"Der Fußgänger" Ausstellung und Stadtstreifzüge, Kaufhaus Magnet, Neuruppin
"AJIMA" (Bühne, Kostüm), Staatstheater Mainz
2020
"Der Geodätische Radioglobus / Drahtlos- Grenzenlos" Funkerberg Königs Wusterhausen
"Rrrrebelllinnengeschichten" Schlossplatztheater Berlin
"Der zerbrochene Krug" Kleist, Hörspielfassung und Booklet
2019
"AJIMA" (Bühne, Kostüm), Sophiensaele, Berlin
"Spezies Familie" (Bühne, Kostüm), Schlossplatztheater Köpenick
"Richard III - Reloaded", Teil 3, Paul-Löbe-Schule Berlin
"nofear:Macht" (Bühnenbild), Pact Zollverein, Ruhrtriennale/ Junge Triennale
2018
Gastspiel „AJIMA“ (Bühne, Kostüm), Zodiak Helsinki
„Richard III – Reloaded“ (Projekt Kult. Bildung, Bühne/Kostüme mit Jugendl. der Paul Löbe-Schule Berlin)
2017
Gastspiele „AJIMA“ (Bühne, Kostüme) in Brighton (Old Market Theatre) und Zürich (Gessnerallee)
2016
"Heute Abend: Lola Blau" (Bühne/ Kostüme - Krokokoll), R: Elisabeth Engstler
"The Buzzing" mit dem Zafraan Ensemble (Bühne/ Kostüme - Krokokoll), Komposition: Evan Gardner und Antoine Daurat
2015
„Turbulence“ (Bühne) im Atze Musiktheater, R: Todd Fletcher
„Germania - eine Geisteraustreibung“ (Performance) Akademie der Künste Berlin, R: Hsuan Huang
2014
„Babytalk – ein Kinder-Krieg-Musical“ (Bühne/Kostüme), R: Elisabeth Engstler
„FAKE – Hautarztpraxis Dr. Kelmer“ Gruppenausstellung, Performance im Westgermany, Berlin
2013
„AJIMA“ (Bühne, Kostüme) Soloperformance in den Uferstudios Berlin (R: Marc Gabriel), Gastspiele auf Zypern (2014), beim SÅNAFEST Norwegen (2015), beim Buzzcut Festival Glasgow (2016), bei Keine Disziplin in der Gessnerallee Zürich (2017) und beim Swallowfeet Festival Brighton (2017)
„Three Kingdoms“ (Video) am Schauspielhaus Kiel, R: Ulrike Maack, B: Lars Peter
Soundraum „Wald im 3.Foyer“, Opernball der Oper Kiel
2012
„100 Schöne Tote – Gebäude kann man abreißen, nicht aber ihre Legende“ (Bühne und Ausstellungsgesamtkonzept), interdisziplinäres Theaterprojekt in Tkachi, Sankt-Petersburg (Russland)
„Luk Khampa – ein Waisenkind“ (Bühnenbild) im KW Berlin (im Rahmen der Biennale/ Occupy)
„Kann der Mensch die Krähe lieben? Ein phantasmagorisch biologischer Westernthriller“ (Regie, Bühne, Kostüme) Kooperation der Komischen Oper und der Universität der Künste Berlin
2011-12
Musikalisch-szenisches Projekt in drei Teilen zu Erik Satie mit Jugendlichen in der Prignitz (Festspielhaus Klein Leppin); Komposition: Hannes Seidl, Tanz: Katharina Fährbach:
„Fälschungen“ (Raum/Kostüme)
„Musikstücke und andere Möbel“ (Raum/Kostüme)
„Maschinenmusik“ - Satie in einer Transformatorenfabrik (Raum/Kostüme)
2011
„Don Sanche où le château d’amour“ (Oper v. Franz Liszt) Stadthalle Bayreuth, Opernhaus Miskolc
(Bühne & Kostüme) R:Julia Glass, Mus. L.: Nikolaus Richter (Produktion der Stadt Bayreuth und des Int. Opernfestivals Miskolc)
Premiere beim Int. Opernfestival Miskolc (Ungarn) im Juni
Vorstellungen in der Stadthalle Bayreuth zum Liszt- Jubiläum im Juli
Szenografie für „Komm hinters Licht“ (Spielfilm HFF K.W.), Regie: Judith Beuth
2010
„Die Schlacht der 7 Tage und der 7 Nächte“ (Armand Gatti) Ausstellung Bühnenbild - Diplomarbeit im Rahmen von „Sprungbrett 2010“ (Bund der Szenografen)
Szenografie für „Wir machen keinen Urlaub“ (Kurzfilm/ Werbespot für Stadtwerke Potsdam in Kooperation mit der HFF)
‚Neue Musik’- Projekt „Festessen“ (Kostüme) von
„ohrenstrand.net“ in Klein Leppin (Akademie der Künste Berlin); Komposition: Hannes Seidl, Choreografie: Kathinka Walter
Internationales Theater- und Zirkusfestival „Fliegende Kinder“ in St.-Petersburg (Raum, Dekoration)
I.g.l.u. - musikalische Performance (Spiel, Ausstattung) mit der Gruppe Eisangler auf dem 100-Grad-Festival Berlin
2009
„Der Fall des Hauses Usher“ E.A. Poe/ C. Débussy Musiktheater im HAU 2 (Bühne/ Kostüme), R: Georg Schütky, im Rahmen von K.O.10 „La petite mort“; Kooperation UdK, HfM u. Komische Oper Berlin
„Mit allen Wassern gewaschen“ (Ausstattung) szenisches Chorkonzert (Hanns Eisler Chor, R: Franziska Kronfoth) im Max Beckmann Saal
„Frauenliebe Inc.“ (nach Schumann/ Chamisso) (Bühnenbild) im Ballhaus Ost; R: Johannes Müller; Gastspiel im „Hamburger Sprechwerk“ im April 2009
2008
„kammer. Musik für einen Raum“ (Raum/Bühne) von Christian Kesten; Kammersaal der UdK Berlin
„K.O.7 Des Wahnsinns fette Beute“ (Ausstattung) Musiktheater im uni.t; (Kooperation UdK, HfM u. Komische Oper Berlin)
2006
Raumkonzept für Kostümball „Zinnober“ der UdK Berlin
2005
Dorf als Bühne – Gestaltung des Brandenburger Dorfes Brunne mit Strohobjekten anlässl. Erntefest
